绘画的元素

连续画笔
dp_photo /盖蒂图片社

的元素绘画是一幅画的基本组件或构建块。在西方艺术,他们通常被认为是颜色,色调,线条,形状,空间,和纹理。

一般而言,我们倾向于认为,有七个正式的艺术元素。然而,在一个二维介质,形式是下降了,所以我们真的有六个绘画的基本元素。我们也可以把另外四elements-composition、方向、大小和时间(或运动),形成圆的方程在一个甚至十个绘画的元素。

  • 01 10

    颜色

    这幅画完成了
    Amith唠叨摄影/盖蒂图片社

    颜色(色调)每幅画的核心。它可以说是最重要的元素,因为它定下了基调观众觉得是如何工作的。例如,它可以是温暖和邀请或寒冷和鲜明的。无论哪种方式,颜色可以设置一块的情绪。

    有无尽的方法,画家可以玩颜色。通常,一个艺术家可能倾向于这样一个特定的调色板,倾向于定义整个作品的风格。

    色彩理论是使用颜色的关键之一,尤其是对画家。每一个新的颜色你介绍一个帆布的知觉观众起着至关重要的作用。

    颜色可以进一步分解为色调,强度,和价值。此外,许多艺术家绘画时选择使用一个母亲的颜色。这是一个特殊的油漆颜色混合成每个油漆触动画布,它可以带来一致性。

  • 02 10

    语气

    涂料与油漆颜色调色板不同色调的蓝绿色
    CatLane /盖蒂图片社

    语气和价值在绘画交替使用。本质上,这是多么光明或黑暗油漆是当你去掉颜色。理解如何使用它可以极大地影响你的艺术的看法。

    几乎每一个颜色的油漆都有一个没完没了的各种色调可用。你可以混合媒介和中性油漆调整语气,只要你喜欢。一些画有一个非常有限的范围的音调而其他人包括色调形成鲜明对比。

    在最基本的,语调可以最好的灰度:黑色是最黑暗的价值和白色最亮。全面的绘画经常有这两种,高光和阴影增加作品的整体效果。

  • 03 10

    五彩缤纷的画在混凝土墙。抽象的背景。复古样式的背景。
    tawanlubfah /盖蒂图片社

    虽然我们倾向于认为行画时,画家也必须关注它。毕竟,每一笔你创建一条线。

    行是定义为一个狭窄的标志由刷,或一行创建了两个对象或元素。它定义了绘画的主题,帮助我们暗示之类的运动。

    画家还应了解不同类型的线。其中包括隐含线,那些不是而是隐含的笔触。

    特别是风景画家,经常关注地平线。画家的风格可以通过采用正交维度添加到他们的工作和横向线在图纸中找到。

  • 04 10

    形状

    重叠的循环模式
    Qweek /盖蒂图片社

    每一件艺术作品包括元素的形状,这关系到线和空间。从本质上讲,一个形状是一个封闭的区域,是由行见面时。当形状需要第三维度(如雕塑或一些混合媒体),然后我们也有形式。

    艺术家经常训练自己在所有看到的形状。通过分解的基本形状,它创建一个精确的表示在油画和素描。

    另外,形状可以是几何或有机。前是三角形、正方形和圆我们都熟悉。后者是那些形状不明确或那些在自然界中发现。

    继续下面的5个10。
  • 05年 10

    空间

    印象派的形象与阳光海景画背景。现代艺术油画与船,在海上航行。
    Nongkran_ch /盖蒂图片社

    空间(或体积)是另一个重要元素在任何艺术,它可以用来在绘画中发挥巨大的作用。在谈到空间艺术,我们认为积极和消极空间之间的平衡。

    积极的空间主题本身,而负空间的面积是一幅画。艺术家可以玩这两个空间之间的平衡,进一步影响观众如何解释他们的工作。

    例如,以一个较小的树和景观视野(积极的空间),让天空(留白)占用大部分的帆布可以使一个非常强大的语句。同样,画一幅肖像的主题(积极)看起来在负空间的方向可以一样有趣的是当他们直视观众。

  • 06 10

    纹理

    油画质感
    谢尔盖Ryumin /盖蒂图片社

    画的完美媒介玩纹理。这可以解释为一个模式在绘画或笔触本身。

    一些油漆,尤其是油厚和它们是如何应用在画布上或董事会可以让工作更深入,因为纹理。例如,如果你把颜色从一幅梵高的作品,还把它在黑色和白色,纹理的笔触显著突出。同样,厚涂的颜料绘画依赖很深的纹理。

    质感还可以为画家是一个挑战。复制闪亮的玻璃或金属表面或粗糙的岩石的感觉是很困难的。正是在这样的对象,一个画家可以依靠art-line的其他元素,颜色,和语气,——能进一步定义纹理。

  • 07年 10

    作文

    印象派的形象与阳光海景画背景。现代艺术油画与船,在海上航行。
    Nongkran_ch /盖蒂图片社

    上面的元素是必不可少的油画,虽然我们也经常将四个元素添加到列表。最重要的一个艺术家组成。

    作文这幅画的安排。你地方,如何支持它的背景元素,和每一个小块添加到画布变成作品的组成部分。它如何工作被认为是至关重要的。

    也有考虑的元素成分。这些包括统一、平衡、运动、节奏、重点,对比,模式和比例。每个中扮演一个重要角色在每个绘画,这就是为什么艺术家这么多的时间关注成分。

  • 08年 10

    方向

    樱花,春天,桥梁和中央公园,纽约。
    维姬Jauron、巴比伦和超越摄影/盖蒂图片社

    在艺术作品中,“方向”这个词是一个广义的概念,它在许多方面可以解释。例如,你可能会考虑的格式一幅画的一部分方向。一个垂直帆布可以比水平对某些对象,反之亦然。

    还可用于方向参考的角度。你对象或他们如何使用比例其他人可以直接通过艺术观众。从这个意义上说,这是有关运动和方向是设计的一个重要方面,无论媒介。

    画家也担心在他们的绘画中光的方向。所有绘画的元素必须有光落在他们从同一个方向或观众会感到困惑。他们可能没有意识到,但是会打扰他们如果高光和阴影改变从绘画的一边到另一个。

    继续下面的10 9。
  • 09年 10

    大小

    时尚和北欧现代公寓的客厅室内灰色沙发,木制衣柜设计,黑色的桌子,灯,abstrac画在墙上。美丽的狗躺在沙发上。家居装饰。
    FollowTheFlow /盖蒂图片社

    “大小”是指绘画本身的规模和比例的规模在绘画的元素。

    对象之间的关系也会不知不觉地影响观众的感知和享受。例如,一个苹果,比大象大不自然。急剧减少,我们期待某人的眼睛,嘴唇,鼻子的大小有一个特定的平衡。

    时确定大小的任何艺术作品,画家也有许多事情要考虑。超大的绘画可以一样戏剧性的一小块,都有自己的挑战。另外,艺术家必须考虑什么预定的买家可能的空间。

    在很多层面上,大小是任何艺术家最大的注意事项之一。

  • 10 10

    时间和运动

    克雷姆斯瓦山谷,Stift梅尔克这两个(奥地利)
    Orietta Gaspari /盖蒂图片社

    所有其他的元素影响观众理解和看一幅画。这是时间和运动发挥作用的地方。

    时间可以被视为观众花费的时间看着一块。有各种各样的元素,继续抓住他们的注意力吗?它足够有趣的所以他们停下来,不要让路过你的艺术吗?诚然,这是一个元素,很多艺术家的担忧。

    运动也是组成的元素之一,尽管它的重要性不容忽视,分组。这是指你如何直接观众的眼睛在这幅画。包括各种元素的战略位置,将艺术的其他元素,可以让观众在绘画。反过来,这增加了他们花时间看。