关于绘画的色彩理论你需要知道什么

正上方的镜头是画笔在白纸上泼洒各种油漆
Sally Gilles / EyeEm / Getty Images

在绘画的调色中,最基本的规则是三种颜色不能由其他颜色混合而成。这三种颜色(红、蓝、黄)被称为三原色。

混合原色

如果你把两种原色混合,就会产生所谓的二次色。蓝色和红色混合会产生紫色,红色和黄色混合会产生橙色,黄色和蓝色混合会产生绿色。你所混合的副色的确切色调取决于你使用的红色、蓝色或黄色以及混合它们的比例。如果你把三种原色混合,就会得到三色。

黑与白呢?

黑色和白色也不能通过混合其他颜色来制作,但由于它们不用于混色来创造颜色,因此它们被排除在混色理论之外。如果你给一种颜色加白色,你会使它变亮,如果你加黑色,你会使它变暗(尽管有些画家根本不使用黑色)。

不同的蓝色、红色和黄色

是的,你可以买到各种各样的蓝色、红色和黄色。例如,蓝色包括钴蓝、天蓝色、深蓝色、修道院蓝和普鲁士蓝。红色包括茜素红或镉红,黄色有镉黄、镉黄或柠檬黄。这些都是原色,只是不同的版本。

你应该使用哪些特定的原色

这不是使用正确或错误的原色的问题,而是每种蓝色、红色和黄色都是不同的,混合后会产生不同的结果。每一对原色会产生一些不同的东西,有时只是细微的不同。

从颜色理论三角形开始

打印出颜色混合三角形工作表然后把它涂上去。这是最基本的色彩混合,是色彩之旅的第一步。

  • 01 08年的

    暖色和冷色

    油漆调色板颜色

    卡罗琳·赫伯德/盖蒂图片社

    每种颜色都有一定的偏向于所谓的冷暖。这并不是什么让人难以承受的事情;这是微妙的。但它是色彩混合的一个重要因素,因为它会影响结果。

    作为一个整体,红色和黄色被认为是暖色,蓝色被认为是冷色。但如果你比较不同的红色(或黄色或蓝色),你会发现每种颜色都有暖色和冷色的版本(只是相对而言)。例如,镉红色肯定比茜素红更温暖(尽管茜素红总是比蓝色更温暖)。

    暖色和冷色的重要性

    重要的是要认识到,个人颜色有偏向冷色或暖色的色彩混合。如果你把两个暖色混合在一起,你会得到一个暖色的副色,相反,如果你把两个冷色混合在一起,你会得到一个冷的副色。

    例如,混合镉黄和镉红会产生温暖的橙色。如果你把柠檬黄和茜素红混合,你会得到一种更冷、更灰的橙色。混合次色不仅是关于混合两种原色的比例,而且还知道不同的红、黄、蓝会产生什么。

  • 02 08年的

    二次颜色

    用红、蓝、黄混合的水彩画

    圭多·米思/盖蒂图片社

    二次色是由两种原色混合而成:红色和黄色得到橙色,黄色和蓝色得到绿色,或者红色和蓝色得到紫色。你得到的副色取决于你混合这两种原色的比例。如果你把三种原色混合,就会得到三色。二原色是由两种原色混合而成。红色和黄色是橙色,红色和蓝色是紫色,黄色和蓝色是绿色。

    我的原色会产生什么样的颜色啊

    红色和黄色总是会产生某种橙色,黄色和蓝色会产生绿色,蓝色和红色会产生紫色。你得到的实际颜色取决于你使用的原色(例如,是普鲁士蓝还是深蓝色,你正在与镉红混合)以及你混合两种原色的比例。画一张颜色表,记录你混合了哪两种颜色以及每种颜色的(近似)比例。这将为你提供一个现成的参考,直到你本能地知道你会得到什么。

    使用原色

    混合这两种原色的比例很重要。如果你添加的一种比另一种多,副色就会反映出这一点。例如,如果你加入更多的红色而不是黄色,你最终会得到强烈的红橙色;如果加入的黄色比红色多,就会产生黄橙色。尝试你所有的颜色,并把你所做的记录下来。

  • 03 08年的

    混合与购买现成的颜色

    女人在艺术商店挑选颜料管,侧面

    迈克尔·布朗/盖蒂图片社

    混合颜色可以让你用最少的颜料管获得一系列的颜色(在你的工作室外作画时非常有用)。如果你用了很多特定的颜色,你可能会决定买一管比一次又一次地混合更容易。

    但你会发现,总有一些情况下,你想要的颜色并不是现成的,比如风景中的一种特定的绿色。你的色彩混合知识将使你适应现成的绿色,你需要的阴影。

    购买预混色的好处是,你可以保证每次都得到相同的色调。而一些单一颜料的二次色,如镉橙,其强度很难与混合色相匹配。

  • 04 08年的

    叔的颜色

    用红、蓝、黄混合的水彩画。
    圭多·米思/盖蒂图片社

    棕色和灰色包含了所有三种原色。它们是由三种原色或原色和二次色混合而成的(二次色由两种原色组成)。通过改变混合颜色的比例,可以产生不同的三色。

    最简单的混合棕色的方法

    将原色与互补色混合。所以把橙色加到蓝色,把紫色加到黄色,或者把绿色加到红色。每一种颜色都是不同的棕色,所以再做一个颜色表给你一个快速参考。

    最简单的混合灰色的方法

    将一些橙色(或黄色和红色)与蓝色混合,然后加入一些白色。你总是想要更多的蓝色而不是橙色,但要试验一下你使用的白色的数量。你也可以将蓝色与大地色混合,比如原始的棕褐色或烧焦的赭色。用水彩画,你不用白颜料;要使灰色变浅,你可以加入更多的水而不是白色,但记住,灰色变干后会变浅。

    为什么你的三色总是变得浑浊

    如果你把太多的颜色混在一起,就会混成泥。如果你的灰色或棕色没有呈现出你想要的效果,不如重新开始,而不是在希望它会奏效的情况下添加更多的颜色。

    继续下面8项中的5项。
  • 05 08年的

    互补色

    画笔和油画形成了一个凌乱的色轮

    迪米特里·奥蒂斯/盖蒂图片社

    原色(红、蓝、黄)的互补色是由其他两种原色混合而成的颜色。因此,红色的互补色是绿色,蓝色是橙色,黄色是紫色。

    二次颜色

    辅色的补充色是指没有被用来制作它的原色。因此,绿色的互补色是红色,橙色是蓝色,紫色是黄色。

    互补色和色彩理论

    当彼此相邻放置时,互补色使彼此看起来更明亮,更强烈。一个物体的阴影也会包含它的互补色,例如,一个绿苹果的阴影会包含一些红色。

    如何记住这一点

    三角形的颜色很容易记住:三个原色都在角落里。将两种原色混合得到的颜色介于它们之间(红和黄得到橙色,红和蓝得到紫色,黄和蓝得到绿色)。原色的互补色是与它相反的颜色(绿色是红色的互补色,橙色是蓝色的互补色,紫色是黄色的互补色)。

    打印出颜色混合三角形工作表然后把它涂上去。这似乎是一个简单的练习,几乎不值得花时间,但这是一个基本的绘画技巧的第一步-成功的色彩混合。把它挂在墙上,你一眼就能看到,直到你内化了哪些颜色是原色、副色、三色和互补色。

    混合互补色

    如果你混合互补色,你会得到一个第三色,特别是棕色(而不是灰色)。

  • 06 08年的

    色彩理论课程:使用黑白

    床上调色板的正上方镜头

    Ena Sager / EyeEm / Getty Images

    如果你想让一种颜色变亮你就加白色,想让它变暗你就加黑色,这似乎是合乎逻辑的,但这是一种过于简单化的做法。白色会降低亮度,所以虽然它使颜色变浅,但它会消除颜色的活力。黑色与其说是增加了黑暗,不如说是创造了黑暗(尽管在某些情况下,黑色是唯一有用的,比如当它与黄色混合时,它可以产生一系列的绿色)。

    不要用白色来提亮颜色

    在一种颜色中加入白色会产生一种颜色的色调,使透明的颜色(如深蓝色)变得不透明,并使颜色变冷。这在红色中最为明显,当你使用钛白时,它会从暖红色变成冷粉色。你可以添加白色来调亮一种颜色,但是如果你用白色来调亮所有的颜色,就会失去颜色的活力,最终会得到一张褪色的照片。而是发展你的色彩混合技能,以产生不同强度的色调。例如,为了使红色变淡,可以添加一些黄色而不是白色(或者尝试锌白)。水彩颜料当然是透明的,所以要使颜色变亮,你只需在颜料中加入更多的水,让白色的纸张发光。

    不要用黑色来加深颜色

    黑色倾向于使颜色变脏,而不是简单地使颜色变暗。在最常见的黑色中,火星黑是最黑的,非常不透明,象牙黑有棕色底色,灯黑有蓝色底色。

  • 07 08年的

    色彩理论课程:避免黑色的阴影

    傍晚的鲁昂大教堂,莫奈·克劳德,19世纪,1894年,布面油画,厘米100 x 65

    蒙达多利通过盖蒂图片社/盖蒂图片社

    想想有多少是真正的黑色。阴影不是简单的黑色,也不是物体颜色的更暗的版本。它们包含了物体的互补色。

    以黄色物体上的阴影为例。如果你把黑色和黄色混在一起,你会得到一种没有吸引力的橄榄绿。而不是使用这个阴影,使用深紫色。紫色是黄色的互补色,两者看起来都更有活力。如果你看不清阴影里的颜色,把你的手或一张白纸放在你看不清的地方,然后再看一遍。

    使用黑色的画家

    在他们职业生涯的不同时期,印象派画家根本不使用黑色。以莫奈的鲁昂大教堂画作为例,早晨阳光充足,天气阴沉,蓝色和金色,看看天才如何处理阴影(他在一天中的不同时间为大教堂画了20幅画)。说印象派从未使用过黑色并不是真的,但他们确实普及了这个想法。

    如果你无法想象自己不用黑色就能工作,那就考虑混合使用半色黑色,而不是直接使用黑色。它还有一个好处,就是不会“杀死”与它混合在一起的颜色。

  • 08 08年的

    如何测试油漆颜色是透明的还是不透明的

    如何测试油漆颜色是不透明的还是透明的

    云杉/玛丽昂·博迪-埃文斯

    不同的颜料具有不同的遮盖性能。有些非常透明,在另一种颜色的顶部几乎看不到。另一些则非常不透明,隐藏了下面的东西。考虑到这一点,而不仅仅是颜色,可以增强一个主题。例如,在天空中使用透明的蓝色比不透明的蓝色给人一种更大的空气感。编制一个你经常使用的颜色的图表,比如上面的,一目了然地显示透明或不透明的颜色。

    你需要

    • 所有你通常用的颜色
    • 中型刷
    • 擦刷子的布
    • 一罐清水
    • 用笔记录颜色名称
    • 一张白纸。如果你有十几种颜色,你需要一张A5大小的纸。
    • 直尺(可选,直线不是必需的)
    • 吹风机(可选,用于丙烯或水彩)

    如何制作图表

    • 把你的颜色按你觉得有意义的顺序分类,比如彩虹的光谱。
    • 每种颜色混合一点。为每一个画一条垂直的条纹。等它们变干。
    • 以相同的顺序为所有颜色绘制水平条纹。
    • 如果你用的是直尺,在每个条纹之后擦拭边缘,这样你就不会污染下一个。
    • 记录下每条条纹旁边颜色的名称。

    检查结果

    • 不透明颜料密度大,容易遮挡其他颜色。这使得它们非常适合拍摄坚固而沉重的物体,比如树干。
    • 透明颜料是轻而透气的,几乎不显示在其他颜色的顶部。这使得它们非常适合大气主题,如雾蒙蒙的早晨或透明织物。
    • 半透明的介于两者之间。
    • 随着时间的推移,你将不必参考图表,但会本能地知道特定颜色的属性。在那之前,把图表贴在墙上,这样你在画画的时候就能看到它。